Estilo de dibujo cartoon

Estilos de dibujos animados realistas

No soy ningún experto en ilustración ni en dibujo animado, pero he desarrollado mi propio estilo de dibujo para las animaciones. Lamentablemente, debido a mi escasa capacidad de atención y a la naturaleza de la creación de una animación, nunca he creado nada completo. La animación requiere mucho tiempo y toneladas de paciencia… Soy impaciente y tengo poco temperamento.
En cuanto a la animación, mi única preocupación al dibujar personajes de dibujos animados era mantener la sencillez. Si voy a dibujar algo una y otra vez, necesito que sea sencillo para que no me lleve una eternidad. No me preocupaba que fuera muy detallado o preciso. Era más importante que pudiera dibujarlo una y otra vez.
Me encantan Los Simpson, creo que es una de las mejores series de todos los tiempos. Sin embargo, el estilo artístico no es algo que se me ocurriría dibujar. No me gusta. Sin embargo, me encanta el estilo de Rick y Morty, Final Space, Family Guy, Fairly Odd Parents (y muchos más).
Copiar directamente no está bien, pero está perfectamente bien escoger las partes que te gustan y mezclarlas con tu propio estilo.  Quizá te gusten las formas de la boca de Padre de familia y la cruda simplicidad de South Park. Tal vez te gusten los colores triposos de Rick y Morty y los hermosos fondos de Final Space.

Bart simpson

Anuncio: Se trata de una escena dentro de una obra de animación o impresa en la que el arte visual cambia repentina e intencionadamente a un estilo diferente, normalmente con fines de homenaje o parodia. Ocurre con frecuencia durante los flashbacks, especialmente en las secuencias de estilo «Rashomon» (véase Retraux Flashback), y suele ir acompañada de una breve experiencia fuera de género. Los cambios especialmente bruscos pueden dar bastante miedo.
No debe confundirse con los casos en los que el arte visual cambia involuntariamente como resultado de, por ejemplo, la subcontratación de la animación a varios estudios diferentes. Para ello, véase Off-Model. Tampoco debe confundirse con los casos en los que el estilo cambia porque un distribuidor estadounidense ha unido dos o más animes no relacionados entre sí; para ello, véase Cut-and-Paste Translation.

Dibujos animadosdibujo

Dibujar ya es difícil de por sí y no muchos estamos orgullosos de nuestras habilidades artísticas, pero ¿imaginas ser tan bueno dibujando que puedes dibujar en cualquier estilo que quieras? Bueno, salir de tu zona de confort artístico es definitivamente una práctica útil para cualquier artista, y eso es exactamente lo que pensó Sam Skinner, de 24 años. Se retó a sí misma a dibujar un autorretrato en 50 estilos de dibujos animados populares y los resultados son increíbles.
«Decidí hacer el reto porque he visto a mucha gente hacerlo en Internet y me sentí absolutamente inspirada por ellos», dijo Sam a Bored Panda. «Hacer este proyecto era simplemente para ayudarme a familiarizarme con el diseño gráfico/digital. Dicho esto, algunos de los personajes del reto de estilo son definitivamente más originales que otros, sobre todo porque este era simplemente un proyecto para que yo practicara el trabajo de línea digital, por lo que algunos salieron como una recoloreación básica de un personaje que ya existe». Según ella, las imágenes más difíciles fueron las de Tim Burton, Gorillazz y Archer, pero podemos garantizar que el resultado es realmente increíble.

Cómic

La mayoría de nosotros hemos crecido con los dibujos animados, desde el emblemático Mickey Mouse, el viejo Goofy y el Pato Donald hasta Popeye, el Gato Tom, el Ratón Jerry, los Simpsons, etc. Todos hemos tenido nuestra cuota de favoritos personales que nos encantaba garabatear o dibujar.
Algunos de los estilos de dibujo de dibujos animados más antiguos se denominan comúnmente «dibujos animados de Fleischer», ya que fueron utilizados principalmente por los Estudios Fleischer. Este estilo artístico tenía un contraste extremo en las principales partes del cuerpo y utilizaba colores monocromáticos.
Algunos historiadores también lo llaman «Rubber Hose Animation» porque los brazos y las piernas de los personajes parecían tubos de goma sin rodillas ni codos. Los cuerpos robustos y las extremidades alargadas eran características distintivas de este estilo.
De ahí que los estilos de dibujos animados basados en la sátira política se convirtieran en un medio para ofrecer opiniones editoriales en forma de cápsulas del tamaño de un bocado. También fue el comienzo de la utilización de las caricaturas como herramientas para ofrecer una opinión continua sobre las condiciones sociales y políticas imperantes.
Se trata de una forma de dibujo de caricatura en la que la imagen de una persona real se presenta de forma más grande que la vida o distorsionada, pero conservando el parecido. Por lo general, se aprovecha un rasgo destacado de una persona y se exagera, para crear un efecto cómico o grotesco.