Obras de arte reconocidas

Mona lisa

Es bueno ser lógico, pero para ver el significado más profundo de la vida, hay que volver a conectar con la parte creativa del cerebro, como en los días de la infancia con los papeles en blanco, los bolígrafos para dibujar, los lápices de colores y las gomas de borrar.
“Verás, en realidad quería crearlo de manera que la gente tenga la idea de que estas personas están comiendo sus patatas bajo la lamparita que han cultivado ellos mismos con estas manos que están poniendo en el plato, y entonces habla del trabajo y – por lo tanto – se han ganado honestamente su comida.
Forma un retrato doble y se cree que representa al empresario italiano Giovanni di Nicolao Arnolfini y a su mujer casada, presuntamente en su casa de la ciudad flamenca de Brujas.
El cuadro retrata a una pareja abrazada y sus cuerpos enredados en complejas vestimentas creadas en un estilo que está influenciado por el estilo Art Nouveau contemporáneo y las formas orgánicas del anterior movimiento Arts and Crafts.
En 1932 se expuso en la Galería Julien Levy, y desde 1934 el cuadro forma parte del surtido del Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York, que lo recibió de un donante anónimo.

La natividad con san francisco y san la…

A la hora de clasificar las pinturas más famosas de todos los tiempos, hay que tener en cuenta que el acto de pintar es un medio antiguo, que se remonta a hace 40.000 años, cuando los primeros humanos aplicaban ocre y carbón a las paredes de las cuevas para crear imágenes de animales o plantillas de las huellas de sus propias manos. En otras palabras, estuvo presente en el nacimiento del pensamiento simbólico, precediendo a la palabra escrita en unos 35.000 años.
Incluso con el inicio de la era moderna y la introducción de la fotografía, el cine y la tecnología digital, la pintura ha seguido siendo un modo de expresión persistente, a pesar de los cíclicos pronunciamientos sobre su muerte.
Es imposible decir cuántos cuadros se han pintado a lo largo de decenas de milenios, sólo que un porcentaje relativamente pequeño de ellos podría interpretarse como clásicos intemporales que se han hecho familiares al público, y no por casualidad producidos por algunos de los artistas más famosos de todos los tiempos. Esto puede ser una afirmación obvia, pero deja abierta la cuestión de qué mezcla de talento, genio y circunstancias lleva a la creación de una obra maestra. Quizá la respuesta más sencilla sea que uno reconoce una cuando la ve, ya sea en uno de los muchos museos de Nueva York (el Metropolitan, el Guggenheim, el MoMA y otros) o en instituciones de otras partes del mundo. Nosotros, por supuesto, tenemos nuestra opinión sobre lo que da la talla y la presentamos aquí en nuestra lista de los mejores cuadros de todos los tiempos.

Las damiselas de avignon

La historia del arte nos ha proporcionado algunas pinturas y esculturas asombrosas, por lo que limitar la lista a veinte piezas no es poca cosa. Ciertas obras siempre se alzarán a la cima. En esta lista de las veinte obras más famosas del arte occidental, vea cuántas reconoce. ¿Está de acuerdo con la lista? ¿Qué obra sería su vigésima primera?
No es ninguna sorpresa ver a la Mona Lisa en el primer puesto de esta lista. La obra maestra de Da Vinci es probablemente la obra de arte más reconocida en el mundo actual, y la más visitada. También conocida como La Giaconda, se cree que el cuadro ilustra a la esposa del rico comerciante florentino Francesco di Bartolomeo del Giocondo. Otras sugerencias incluyen la madre de Leonardo y un autorretrato del artista. ¿Por qué es tan venerada esta obra? Es una combinación de la Mona Lisa y el telón de fondo distante que la enmarca, y la armonía que existe en la representación en perspectiva que Da Vinci plasmó tan bien. La Mona Lisa revolucionó la pintura de retratos para los futuros artistas. Su elección de la vestimenta no es de moda, sino más bien intemporal. Esta misteriosa mujer se ha convertido posteriormente en el tema de títulos de canciones y películas y en las obras de otros artistas de renombre, como Marcel Duchamp y Andy Warhol.

Paisaje con obelisco

Una obra de arte, obra de arte,[1] pieza de arte, obra de arte u objeto de arte es una creación artística de valor estético. A excepción de “obra de arte”, que puede utilizarse para cualquier obra considerada como arte en su sentido más amplio, incluidas las obras de la literatura y la música, estos términos se aplican principalmente a las formas tangibles y físicas del arte visual:
Este artículo se refiere a los términos y al concepto tal y como se utilizan y se aplican a las artes visuales, aunque otros campos como la música auditiva y la literatura escrita tienen cuestiones y filosofías similares. El término objet d’art se reserva para designar las obras de arte que no son pinturas, grabados, dibujos o esculturas de tamaño grande o mediano, ni arquitectura (por ejemplo, enseres domésticos, figuritas, etc., algunos puramente estéticos, otros también prácticos). El término obra se utiliza para describir el conjunto de obras realizadas por un artista a lo largo de su carrera[2].
En las artes visuales, una obra de arte es un objeto físico bidimensional o tridimensional que se determina profesionalmente o se considera que cumple una función estética principalmente independiente. Un objeto de arte singular suele considerarse en el contexto de un movimiento artístico más amplio o de una época artística, como por ejemplo: un género, una convención estética, una cultura o una distinción regional-nacional[3] También puede considerarse un elemento dentro del “cuerpo de trabajo” u obra de un artista. El término es utilizado habitualmente por los conservadores de museos y patrimonio cultural, el público interesado, la comunidad de mecenas y coleccionistas de arte privados y las galerías de arte[4].