La fotografía paso a paso
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La fotografía paso a paso

Apertura

Hace unas semanas recibí un correo electrónico de un nuevo fotógrafo que preguntaba: “¿Cómo puedo mejorar mis imágenes?”. Al principio, me reí, dándome cuenta de que esa pregunta ha dado lugar a la producción de miles de artículos aquí en dPS, e incontables libros, sitios web y revistas. Hay tanta información sobre cómo mejorar la fotografía que es fácil perderse en el mar de consejos, sugerencias fotográficas y opiniones de expertos.
En mi respuesta a ese fotógrafo en apuros, esbocé seis cosas y envié rápidamente el correo electrónico. Mi respuesta fue improvisada, pero cuanto más pensaba en ella, más me daba cuenta de que mis consejos eran realmente muy buenos. Estas seis cosas realmente te ayudarán a mejorar tus fotografías. Algunas son fáciles de realizar y otras llegan al núcleo del arte de la fotografía. Todas ellas, sin embargo, te harán avanzar en tu proceso y te llevarán un poco más cerca de las imágenes que siempre has querido crear.
Ésta es la más fácil de abordar. Uno de los puntos en los que he observado que los nuevos fotógrafos tropiezan es en el desconocimiento de su cámara. Hay que saber lo que significa cada ajuste, lo que hace a la imagen y cómo cambiar rápidamente de uno a otro. Conoce los cinco ajustes esenciales de la cámara al dedillo, cómo configurarlos y qué impacto tendrán en tu imagen final.

Técnicas básicas de fotografía

Desde entonces he estado haciendo fotos. Sin embargo, ahora he cambiado a una cámara digital. Hoy en día, he publicado mis trabajos en revistas de moda, he realizado algunas sesiones fotográficas y cubro algunos de los mejores eventos nocturnos de mi ciudad.
Sin embargo, ser autodidacta me ayudó a aprender algunas lecciones valiosas de la manera dura, dolorosa y tortuosa y, por lo tanto, garantizó que nunca las olvidara. Me gustaría compartir algunas de esas lecciones con vosotros.
Aunque la mayoría de vosotros sois diseñadores y artistas digitales, una profesión adicional muy popular entre los creativos es la fotografía, porque es útil en muchas situaciones. Por ejemplo, en lugar de depender de las fotos de archivo, puedes tomar tus propias fotos e infundirlas en tu trabajo. (Algunos de nuestros autores lo hacen, como Sekani Solomon).
No soy el primero en decir esto, ni seré el último. Y es que leer el manual de tu cámara es así de importante. La primera cámara que compré era de segunda mano y no venía con un manual de usuario. Después de ver los primeros rollos de película que había revelado, me hizo desear que lo tuviera.

Fotografía digital… para tontos…

A medida que la apertura se amplía, el número f/n se reduce y se permite que entre más luz en la cámara. Esto es genial para la luz baja. Pero ten en cuenta que va a hacer que la profundidad de campo sea muy superficial. Esto no es ideal cuando se hacen fotos de paisajes.
Así que esto es un breve resumen, pero voy a entrar en detalle sobre eso en este post. La apertura es el ajuste preferido para establecer primero, ya que influye directamente en la cantidad de su escena está en el foco. Pero si lo que quieres es crear un desenfoque de movimiento, la velocidad de obturación es la segunda opción.
El histograma muestra una revisión matemática de la exposición después de tomar la foto. Te dice cómo de expuesta está la foto. A los nuevos fotógrafos les suele dar miedo entenderlo. Pero es fácil, y te digo cómo.
Las pantallas LCD no son muy buenas a la hora de mostrar esta información a través de su visualización de la imagen. Esto se debe a que se ven afectadas por las condiciones de luz ambiental en las que te encuentras y por el brillo de la propia pantalla.
Puedes utilizar esto de forma creativa. Pero no es la única posibilidad. Hay muchas situaciones, como los paisajes, en las que querrás utilizar una apertura más estrecha. Para que toda la escena permanezca enfocada.

Fotografía para principiantes youtube

En Bob Books nos dedicamos a apoyar a los fotógrafos. Desde la oferta de un 15% de descuento para profesionales hasta nuestro software sin logotipos, los fotógrafos aficionados y establecidos pueden estar seguros de que estamos aquí para ayudarles con su próximo proyecto, desde libros de fotos para clientes hasta portafolios profesionales.  Tanto si acabas de comprar tu primera cámara DSLR y quieres aprender los conceptos básicos como si buscas formas sencillas de actualizar tus conocimientos de fotografía, los siguientes consejos te ayudarán a crear una base sólida. La mejor manera de seguir mejorando es practicar a menudo, cometer errores y estar abierto a aprender de los demás, ya sean fotógrafos consolidados o principiantes.
Esto puede parecer obvio, pero muchos fotógrafos noveles no sujetan la cámara correctamente, lo que provoca sacudidas de la cámara e imágenes borrosas. Los trípodes son, por supuesto, la mejor manera de evitar las sacudidas de la cámara, pero como no vas a utilizar un trípode a menos que estés fotografiando en situaciones de poca luz, es importante sujetar la cámara correctamente para evitar movimientos innecesarios.Aunque con el tiempo desarrollarás tu propia manera de sujetar la cámara, siempre debes hacerlo con ambas manos. Sujeta el lado derecho de la cámara con la mano derecha y coloca la mano izquierda debajo del objetivo para soportar el peso de la cámara.Cuanto más cerca tengas la cámara de tu cuerpo, más tranquila podrás sujetarla. Si necesitas más estabilidad, puedes apoyarte en una pared o agacharte sobre las rodillas, pero si no hay nada en lo que apoyarte, adoptar una postura más amplia también puede ayudar.

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